歷史上很少有設(shè)計師像可可·香奈兒（Coco Chanel）被這樣寫過?？煽伞は隳蝺海–oco Chanel）創(chuàng)立了世界上最大的獨立奢華時裝屋，她的名字是優(yōu)雅和時尚的國際代名詞。然而，盡管如今有著許多關(guān)于時裝和時裝設(shè)計師的博物館展覽，但Coco女士的單獨作品展卻從來沒有舉辦過。

2020年9月的一個周三，在巴黎最大的時尚圣殿之一的加里埃拉宮開設(shè)了“加布里埃爾·香奈兒的時尚宣言”展 。從第二次世界大戰(zhàn)前在多維爾開設(shè)專賣店再到1971年的最后一場秀，香奈兒女士的60年職業(yè)生涯在這里得到了真正的全面展示?！稌r尚宣言》涵蓋了超過350種香奈兒女士的設(shè)計：包括164種時裝；以及美麗，稀有的時尚配件和珠寶。

本次展覽中沒有香奈兒女士的素描或插圖，但是卻有一部電影，在影片中她假裝她那個時代的偉大畫家們在為她素描，像克里斯蒂安·貝拉德（ChristianBérard），而其中有五幅素描被展出。黑白鏡頭之下，香奈兒女士親力親為的進行服裝的制作。不管是跪著用剪刀細致的進行剪裁，或是固定著現(xiàn)場模特裙子的下擺。而手工品上她的簽名可以證明的確是出自她之手。

這場時裝秀的主題是講述香奈兒女士如何將婦女從19世紀的狹窄，固定的襯裙中解放出來從而邁向一個新的時尚世紀。她先做的就是解放自身，最初她使用了男式服裝，這些衣服讓她可以更加自由活動，看起來更加顯眼。

“香奈兒女士變成了女花花公子，從借衣服轉(zhuǎn)向設(shè)計衣服，”Miren Arzalluz的策展人評價道。

整個展覽充滿了整潔的感覺：就像全白的房間一樣，在房間的中心我們聞到了了香奈兒No.5香水的原始香氣，這是世界上最著名的香氛，并且是第一個帶有設(shè)計師名字的香氛?，旣惿彙袈对?jīng)說過，“唯一陪伴我入睡的就是香奈兒No.5”。

自2018年6月舉行完Martin Margiela的展覽以來，該博物館已關(guān)閉。香奈兒品牌斥資700萬歐元對博物館進行了部分的重大裝修，而位于地下的香奈兒女士的新展覽室就是其中的一部分。

樓下新的大型畫廊現(xiàn)在包含了香奈兒女士的50套著名西服。香奈兒女士在20年代最先從事粗花呢裙的研究，但1950年代她重 新回到巴黎時便專心于自己的發(fā)明設(shè)計，將所有設(shè)計合成為一種極具識別度的四口袋夾克，并帶有一條內(nèi)部金鍊，以使其懸掛得更加簡潔。

她在1961年為格蕾絲王妃和瑪琳·迪特里希設(shè)計了香奈兒套裝。她將香奈兒西服的內(nèi)襯都裁剪下來，使服裝看起來更像開衫。

香奈兒的檔案館還擁有兩套出色的連衣裙：一條黑蕾絲連衣裙和一件金色禮服，德爾芬·塞里格在傳奇的法國藝術(shù)電影《去年在馬林巴德》中曾穿著這兩件衣服。

“以前的展覽多數(shù)集中在香奈兒女士的生活，但是現(xiàn)在我們更想要回顧她未盡的職業(yè)生涯。這是一個涵蓋她職業(yè)生涯的經(jīng)典回顧展。”Arzalluz強調(diào)，他們正在找一個平衡，以使香奈兒女士20、30年代事業(yè)初期與她從1954年從瑞士返回巴黎后的第二個事業(yè)期更好的融合到這個展覽中。早在2005年，紐約大都會博物館就舉辦了香奈兒的大秀，盡管這是融合了可可女士和卡爾·拉格斐的設(shè)計。

“香奈兒女士是如此重要的設(shè)計師，就像她畢生致力于不間斷的創(chuàng)作，一直遵從舒適、行動自由和使人放松的理念，并在20年代將聞所未聞的理念整合到香奈兒的高級時裝中。她一直推崇簡約性，即使她設(shè)計的是最為精致的時裝。”策展人說。

關(guān)于舉辦展覽的討論始于六年前，當(dāng)奧利維爾·賽拉德策劃the Galliera的展覽之后，香奈兒品牌立即決定支持博物館的翻新工程。

“這不是香奈兒品牌的展覽，這是香奈兒女士的展覽。我們很高興有這樣一個關(guān)于香奈兒女士作品的展覽，香奈兒女士在1971年去世，而這個展覽的結(jié)尾畫面也在1971年。香奈兒首席執(zhí)行官布魯諾·帕夫洛夫斯基解釋說：“我認為這對品牌來說非常重要，對于品牌來說，了解其基礎(chǔ)，對品牌風(fēng)格的一致性和現(xiàn)代性也很有影響?！?/p>

令人印象深刻的是，這些設(shè)計現(xiàn)在看起來非常具有現(xiàn)代感。不管是耀眼的金色晚裙還是出色的俄羅斯刺繡皮草大衣亦或是醒目的極簡風(fēng)格的香水和香水瓶。

帕夫洛夫斯基堅持說：“今天的某些造型可以讓Virginie Viard設(shè)計到現(xiàn)在的品牌當(dāng)中?！盫irginie Viard是香奈兒品牌的已故設(shè)計大師卡爾·拉格斐的繼任者，自2019年春季以來，她一直在為香奈兒品牌服務(wù)。

香奈兒女士明白，僅僅呈現(xiàn)一場傳奇的大秀是不行的，實現(xiàn)自己目標(biāo)的唯一途徑就是在經(jīng)濟上取得成功。她是當(dāng)時巴黎出現(xiàn)的杰出女性群體的一員，這些女性包括Jeanne Lanvin,Madeleine Vionnet, 和她最大的競爭對手Elsa Schiaparelli。為了凸顯香奈兒女士對那個時代女性的激勵，目錄首頁的可可照片由安德烈·科特茲拍攝，更深層次地挖掘了她的思想和努力，照片風(fēng)格與霍斯特·P·霍斯特拍攝的頗具美麗的電影明星照片截然不同。

“香奈兒顯然是為自己設(shè)計的，她是她所做工作的核心。她比其他人更能體現(xiàn)自己的風(fēng)格。甚至在1920年代，全世界的女性都希望看起來像她?！辈哒谷藞猿终f。

香奈兒總是佩戴寶石，她與Goossens合作開發(fā)了精美的項鏈，手鐲和王冠，這些看起來都像是真的寶石制作，實際上原材料都是由黃銅，金屬珍珠或切玻璃制成的。展覽中擺放一枚Goosens精美的胸針，這枚胸針的能很明顯的看出是根據(jù)克魯尼中世紀博物館的中世紀胸針設(shè)計而成。這是香奈兒女士的拜占庭美學(xué)喜好的一個很好的體現(xiàn)。

在這些展覽品中，有96件來自香奈兒女士的收藏，有46件來自Galliera。其他則從紐約，悉尼和柏林的博物館和私人收藏家那里借來。其他時裝屋也伸出了援助之手，例如來自Balenciaga的繪畫Max Mara的西裝。

當(dāng)策展人被問及希望人們看到《時尚宣言》后會有什么感想時，Arzalluz回答說：“我希望他們認為自己重新了解了香奈兒女士。他們知道了很多之前所不了解的香奈兒的事情。這是我的期望。”

問同樣的問題，Pavlovsky回答：“WOW！”（英文來源：NETWORK FASHION）【編譯 王慧】